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Rido OnAir @CoasToCoast_fm93.9 • 21.11.2012

“C'è il successo è c'è la bravura artistica, sono due aspetti che difficilmente collimano e quando collimano è una figata.”

L'intervista radiofonica realizzata a RIDO (Maurizio Ridolfo, Stresa, classe 1975) è una ricerca e riscoperta della cultura black di radice: dall' iniziale diffusione del genere alla cultura musicale affermatasi oggi, parliamo di dinamiche del passato e del presente con uno trai più interessanti rappresentanti dell' hip-hop in italia.

Scopriamo l'artista e i suoi ultimi progetti in un viaggio musicale, trasformando l’intervista in articolo, la versione completa la troverete in esclusiva per Moodmagazine. 

Buonasera Rido come stai? 
Molto bene!  

Siamo molto contenti di averti qui! Sei un artista con un percorso musicale interessante, dal passato fiorente e dal presente attivissimo. Per tutti gli ascoltatori, anche i più giovani, partiamo con la scoperta del tuo percorso, hai iniziato la tua carriera musicale con il primo album nel 1997?
Diciamo che era un demo, ma concepito come un disco visto che erano più di dieci pezzi.

Poi c'è stato un ep, molte collaborazioni con artisti italiani e esteri, e sei stato legato a una rivista musicale che negli anni di attività ha riscosso molto interesse: Groove. 
Sì, era un'impegno giornaliero, in redazione mi occupavo dei contenuti musicali e extra, curavo le interviste con gli artisti, le facevo o le facevo fare. Facevo tanta ricerca ma quella è una malattia... la facevo anche prima e la continuo a fare.

Quanti anni è durata la rivista Groove? 
A memoria mia circa quattro anni.

Dopodichè sei stato attivissimo a livello mediatico come vj e presentatore in tanti concerti e serate.
È stata un'esperienza parallela, organizzavo una serata a inizio 2000 che si chiamava "The show off", da lì c'è stato uno scouting da parte della tv ed è nata quest' esperienza, la mia passione della scrittura per la televisione è molto forte, mi piace raccontare storie di musica e poi, in seguito, anche di sport. Perciò nasce a livello redazionale, stare di fronte al video è stata una conseguenza, anche strana! Un 'esperienza divertente, appagante e spontanea.

Diciamo che questo percorso si è sviluppato con uno dei pochi programmi, ai tempi, focalizzato sulla cultura hip-hop RAPTURE su All Music.
Quella è stata una grandissima esperienza, proprio per la libertà che avevo nel decidere i contenuti che andavano in trasmissione; è stata la chiave vincente del programma che l'ha fatto durare 6 stagioni - che è tantissimo per la tv italiana, specialmente quella musicale. Ho avuto la fortuna di avere uno staff che aveva fiducia in me e in quello che proponevo, con il senno di poi è stato un programma che ha raccontato a pieno la cultura hip-hop in italia e all'estero, portando in televisione, per la prima volta, un sacco di artisti che successivamente sono diventati famosi.

Fantastico, diciamo che ha segnato la storia dell'evoluzione musicale di questo genere in italia. Perciò sei un artista che si muove a 360°, e mi raccontavi di aver fatto anche radio?
Son partito da lì! Ho iniziato ad ascoltare la musica hip-hop a 11 anni e non ho più smesso! A sedici anni con il mio socio Supa, nonchè vicino di casa a Stresa, abbiamo fondato la Cricca dei Balordi; poco tempo dopo abbiamo dato vita ad un programma di musica hip-hop. Era il nostro progetto: due ragazzi di provincia che si credevano - anzi erano - gli unici con tra le tante passioni in comune l'amore per questo genere e la volontà di creare un linguaggio.
Abbiamo iniziato a divertirci facendo musica con qualche gruppo rock della zona perchè avevamo bisogno di qualcuno che ci facesse i beat, più avanti ci siamo mossi un pò frequentando i primi ambienti, all'epoca si chiamavano jam, delle vere jam session dove e c'erano i microfoni aperti a tutti. Abbiamo conosciuto il produttore Double T, con cui abbiamo iniziato a lavorare e abbiamo strutturato il primo demo, la possibilità di registrarlo l'abbiamo avuta conoscendo BASSI MAESTRO che per noi è stato un "LA" non da poco, oltre che essere un grande amico per la vita, artisticamente è stata una persona con cui siamo cresciuti molto.

La prima esposizione che hai avuto al fianco di quest'artista è stata con il progetto Sano Business.
Si l'hanno fondato Bassi e Zeta, ormai tanti anni fa, io e Supa ci siamo aggregati proprio perché siamo diventati una famiglia nel tempo e con loro abbiamo registrato mixtape, album.. ci siamo divertiti tanto!

Abbiamo appena ascoltato un pezzo ché rappresenta a pieno i tempi che stiamo descrivendo "Non c'è limite allo show" Dj Lugi, io ero bimba ricordo il mio fratellone, che aveva un età tale da essere proprio nel pieno dell'amore verso questo genere, mi faceva ascoltare questi pezzi. 
Beh era sul pezzo il tuo fratellone! Ascoltava il disco da ascoltare in quel periodo!
Aldilà di aver fatto gloriosamente parte di quella compilation, era un periodo dove ero appena arrivato a milano per studio e uno dei primi personaggi che ho conosciuto - intraprendenti, bravi e svegli - era proprio Fritz Da Cat. Lui ha lasciato un segno forte proprio per la capacità di mettere insieme delle persone, in quel periodo gli artisti che lui aveva sulla compilation quasi non si conoscevano l'un l'altro, grazie a lui come accentratore si son creati diversi contatti. A quei tempi essere sulla compila di Fritz era come essere forti su facebook ora.

(... sicuramente significava molto di più!) 
Sembra di parlare di un'altra era mentre parliamo solo di una decina di anni fa… ai tempi era davvero difficile trovare ed ascoltare musica?
Erano gli anni in cui circolavano veramente i mixtape su cassetta, non come ora che li scarichi; all'epoca le cassette giravano in modo virale, i network non passavano e non sapevano nemmeno chi fossimo! Era tutto molto più tattile, ora è tutto più digitale. È stupendo: non c'è assolutamente critica nelle mie parole, è una fIgata, però all'epoca bisognava prendere la macchina e fare moltissimi km per andare ad una festa dove conoscevi persone, ti scambiavi dischi, parlavi di musica, fare km per andare a comprare la musica e lunghi viaggi e voli per cercare di viverla.

Poi cos'hai fatto a livello artistico e musicale?
Diciamo che c'eravamo proposti di fare un disco quindi a cavallo tra il 2000 e il 2001 è uscito "Musi", il disco con Supa e produzioni di Double T, Bassi e Zeta (fondatore della VIBRARECORDS) e anche Akim e Bosca, con i quali eravamo molto amici intimi; frequentavamo gli stessi ambienti quindi è stato un progetto molto naturale. La stesura è stata brevissima mentre la registrazione ha avuto dei tempi di gestazione molto lunghi, però quando è uscito ci ha dato grande soddisfazione! Fa strano a più di 10 dall'uscita del disco trovare gente, anche di generazioni successive, affezionata a quel disco.

Secondo me sono molto affezionati anche a te! Nel corso degli anni, soprattutto nei tuoi programmi, hai portato e fatto conoscere artisti di alto livello e interesse; qual'è la chiave del tuo successo? 
Seguire il cuore… questa è un pò la chiave di lettura in tutto quello che faccio, lasciare da parte quello che potrebbe funzionare, potrebbe andare bene ed essere una carriera, ed impegnarsi in quello che sento.

 
Dimmi un'artista con il quale hai collaborato che ha segnato il tuo percorso.
Mah… a livello artistico ho fatto musica con tante persone e sono contento di tutte le collaborazioni dalle più piccole alle più grandi, ma se devo individuare il team con cui mi sono trovato meglio è sicuramente Sano Business perché è proprio famiglia, è casa. Sì con Bassi, Zeta, Supa cioè… con loro è stata proprio una forza, una sinergia sin sa subito perché oltre a vivere insieme momenti musicali e condividere palchi c'è sempre stata un'alchimia, un divertimento e scambio.

Io mi sono innamorata del tuo stile in un pezzo, che ti vede con Sano Business Dj Shocca e Dj Zeta "Vedremo domani", brano incredibile che dimostra a mio parere le tue abilità: il tono di voce e il flow molto vicini al rap di origine, contenuti raffinati, spesso allegorie di concetti molto profondi anche difficili da capire, tanto che bisogna mandare indietro e riascoltarli. Affronti argomenti come l' anima, il guerriero, la vita… concetti che aprono un mondo sulla tua persona. È il tuo stile, il marchio di fabbrica?
Ti ringrazio, sono più che altro dei divertimenti, sai apri la testa e ci sono input e il rap per me è un output; spesso sono pensieri confusi, altre volte visionari quando butta bene, però l'ordine per me è sempre stata la metrica e il modo in cui fai uscire le parole, il disordine magari è quello delle idee.

Com'era la situazione negli anni '90? 
per scoprire il resto dell'intervista trova o scarica il nuovo numero di Moodmagazine!



20.05.2013 
DATI FROM: MAMI

AZEALIA BANKS LIVE@ALCATRAZ 13.05.2013

In questi casi l'Alcatraz viene ridotto, l'ho visto fare spesso... negli eventi fatti in periodi inadatti, concerti di band potenzialmente grandi ma effettivamente piccole, artisti nuovi o emergenti che hanno già una fan base ma che non riempiono ancora grandi sale. Come quello di lunedì sera, quando sul palco c'era la leonessa (per chi la conosce) Azealia Banks!

 
Arriva su youtube più di un anno fa con un singolo dove, oltre che reppare con un tiro notevole, si presta in un video divertente e leggero 212 (il codice postale di Harlem, la sua città di origine). Dopo aver rubato il fashion guru Nicola Formichetti a Lady Gaga, Azealia si è presa anche il suo manager. 
Ora presenzia ad eventi, sorride a 1500 denti e soprattutto rappresenta quello stile hipster underground che a tanti piace. 



Il suo incoronamento a icona di stile arriva con le cover di Urban, Vibe, Spin e Paper e da lì Azealia muove le masse portando pezzi del suo primo album, Broke with Expensive Taste, in giro per il mondo. 

Colpisce e affonda tutti gli amanti della musica sperimentale con beat in chiave house e dubstep sui quali reppa - ai livelli di Missy Elliott - per più di un'ora senza perdere un colpo... il tutto è spontaneo, ragion per cui si trascina dietro una nicchia che non accetta stereotipi o montature ma che vuole l'estremo, l'eccesso... quanto chiudere un live urlando al megafono.








15.05.2013
DATI FROM: MAMI

MEG ONAIR on CoasToCoast fm_93.9 - 8.05.2013

Meg OnAir on CoasToCoast_fm93.9

Fautrice di un'incisione notevole nella cultura musicale italiana (99 Posse), dopo sperimentazioni e percorsi musicali intrecciati, Meg torna nel 2013 con un nuovissimo progetto tra elettronica e cantautorato italiano...

Riascolta la puntata!

.. forse abbiamo solo ritrovato la strada

abbiamo tentennato, lo ammetto, anzi ci siamo persi
ma perchè, tu non hai mai perso un mazzo di chiavi?!
perdersi per ritrovarsi.. soprattutto quando il cammino è lungo e il sentiero arduo.
Perciò siamo pronti a farti compagnia, più di prima.
Come fai a dirci di no?!
ora che abbiamo ritrovato il mazzo di chiavi possiamo riaprire tutte le porte.

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La Badu e i Cannabinoidi, i nuovi recettori musicali del cervello

{Benvenuti al cervello umano e nella scienza della dipendenza}
8 laptop - 3 giradischi - 6 tastiere - 4 drum machine - 1 Theremin

I cannabinoidi rappresentano un'esplorazione musicale della scienza della dipendenza. È la reazione sensazionale creata quando il sintetico si combina con l'organico. Nella realtà scientifica i cannabinoidi sono i recettori del cervello che permettono alla mente di elaborare le sostanze chimiche della cannabis contenenti specifiche proteine, responsabili degli effetti euforizzanti.

Da quì nasce il nuovo progetto musicale di Erykah che tenta di manifestare questi recettori con l'improvvisazione musicale. I cannabinoidi diventano così un gruppo di DJ e musicisti con sede a Dallas, che si concentrano sull'utilizzo di strumenti di produzione di musica black per produrre un suono psichedelico. Ad ogni membro del gruppo è stato assegnato un cannabinoide specifico (dandogli un ruolo musicale), sono recettori che servono da catalizzatore per ispirare la creazione in ogni altro producer creando un'esperienza psichedelica.


"L'idea, è quella di realizzare qualcosa di diverso, di nuovo, qualcosa che non è mai stato visto nè sentito prima... Volevo solo mettere un po 'di fuoco sotto il culo a Dallas', per ricordare a tutti chi siamo e cosa possiamo fare", Badu dice "Ho unito un gruppo di artisti di talento conosciuti nel mio percorso musicale, soprattutto durante le collaborazioni maturate nell'ultimo album del 2008 New Amerykah, parte I.

Il collettivo è attualmente in tour, vantano un impressionante curriculum, in particolare Picnic (nome cannabinoide: Marinol) che ha recentemente prodotto tracce per Kid Cudi, Rick Ross e Devin the Dude; poi c'è Symbolyc One (nome cannabinoide: Nabilone), che ha prodotto singoli per Jay-Z e Beyonce ottenendo recentemente la sua prima nomination ai GRAMMY per  la produzione di Kanye West "Power".



"Stiamo presentando qualcosa al mondo che nessuno può aspettarsi perchè cambierà ad ogni live, non ci sono regole. È speciale perché i Cannabinoidi non sono davvero musicisti - sono produttori e scienziati con un talento naturale applicato sulle loro macchine. La cosa pazzesca è che è partito tutto come un gioco", continua "La nostra musica funziona davvero come un cervello, ha tutti dei nodi, e stiamo creando i collegamenti".
 
Che si tratti della creazione improvvisata di un ritmo contagioso o tramite un remix di un brano classico Badu, guardare queste sinapsi è una cosa volutamente stimolante. Combinano senza sforzo i generi soul, hip-hop e breack beat in una miscela psichedelica, completando il tutto con un'esperienza visiva che contribuisce a stimolare la mente e, soprattutto, un equipaggio strabiliante di produttori musicali di alto livello.



Ve li presentiamo uno per uno:
 
1. Jah Born - HU-210 come la materia cerebrale  
corteccia aka grigia / pensiero di controllo

2. Erykah Badu - THC come sarah bellum aka midollo allungato 
noto come il 'piccolo cervello' / controlli della frequenza cardiaca

3. DJ Big Texas - SR141716 come sphenoid
osso nel cranio, che è conosciuto come 'due grandi ali'

4. RC Williams - JWH-133 come mascellare
parte del cranio che fonde 2 tempi da sinfisi mentale

5. Symbolyc One - nabilone come corteccia somatosensoriale 
innesca la sensazione o esperienza del tatto

6. Rob libero - levonantradol come collicolo superiore aka substantia nigra
generatore di coordinazione occhio mano / sostanza nera nel mesencefalo

7. Picnic - Marinol come corpo calloso aka materia bianca
collega gli emisferi cerebrali destro e sinistro

8. A1 - Sativex come circonvoluzione cingolata
controlli di emozione, la memoria, l'elaborazione, l'apprendimento

9. Cleon Edwards - come Tetraidrocannabinolo aka Delta9 
la principale sostanza psicoattiva trovata nella pianta di cannabis 


DATI FROM MAMI
21.04.2013

"Con Mos Def il rap si sposta a Teatro"

  
Yasiin Bey a.k.a. Mos Def 13.04.2013 Live @Teatro Franco Parenti - Milano


Uno degli appuntamenti più interessanti di questo salone del mobile è stato sicuramente il concerto del 13.04 al Teatro Franco Parenti che ha ospitato per la prima volta a Milano un King della Musica Rap anni '90: Mos Def 
.

L'approccio musicale si differenzia nel 2013 grazie alla location raffinata come solo può esserla un vecchio teatro, a dimostrare che il terreno in italia è sempre più fertile, soprattutto per grandi nomi... sì perchè Yasmin Bey è un vero Artista, carico di sicurezza storica e di coerenza ha saputo intrattenere sulle "quinte" senza mai spezzare il ritmo, reppando fino allo sfiatamento ma senza indugio. 


Durante le 2 ore di live ha proposto un incredibile repertorio musicale unito a molti passi di "danza"; alternando il flow più east con pezzi in chiave blues, sonorità morbide come soul e r'n'b e ritmi sincopati di jazz. 

Riaffermandosi come una delle colonne portanti del genere hip hop, ha colpito i numerosi (noi compresi) travolti dalla grande poliedricità del flow di Yasiin.



Che Artista, che Live.. che Posto! e soprattutto quanta gente emozionata nel vivere quest'esperienza "rara" legata alla radice del genere.

 Persino lui non voleva andarsene…

e lascia un eco nella testa..
 "Life is Good.. Life is Beautiful."

Noi lo prendiamo in parola…  imparate gente.. ascoltate e imparate.

15.04.2013
DATI FROM: Mami, Laura Mamone

MOS DEF LIVE @ MILANO

SABATO 13 Aprile 2013

Elita Milano DESIGN WEEK FESTIVAL 2013

Teatro Franco Parenti - Milano

€: 20.00

“There are a lot of people who call themselves teachers or leaders, but they’re really just propagandists”

Mos Def è un multi-talento nato a New York, cresciuto e svezzato dalla Brooklyn degli anni novanta. "Universal Magnetic” e “Mos Def & Talib Kweli are Black Star” sono due capolavori del conscious hip hop dove il desiderio di uguaglianza sociale esplode nei testi.

Figlio della Golden Era artistica della Grande Mela con Mos Def le arti si confondono, si mescolano ma dovunque rimane lo spessore di un artista che ha dato voce e corpo ad una coscienza condivisa.

DATI FROM: DESIGN WEEK
07.04.2013

T-MILLS, A 23 ANNI UNA STAR.

Il suo vero nome è Travis, nome d'arte T.Mills. 

E' nato in California a Riverside, e in un solo anno di carriera, alla giovanissima età di 23 anni, è divenuto uno degli artisti Hip-Hop più importanti a livello mondiale.

T.Mills esce ora con il nuovo singolo Loud, prodotto da Pop Wansel (tra le sue più importanti collaborazioni: Rihanna, Kanye West). Il brano vanta un campione del brano del 1990 "Pump Up The Volume" dei M.a.r.s. e rende il tutto ancora più immediate e diretto. T. Mills è attualmente in studio per preparare il suo album di debutto, prodotto insieme al famosissimo rapper Hit Boy (già al fianco di Jay-Z e di K), Boi1da and Jim Jonsin, MdL, James Fauntelroy, Chuckie e Cook Classics.

Travis Tatum Mills ha ricevuto la nomination come Best New Artist agli MTV Woodie Award del 2012 e in pochi anni ha costruito una fan base enorme: oltre 15 milioni di visualizzazioni su YouTube, 530.000 likes su Facebook e 200.000 follower su Twitter.

Vans On è stata la hit virale che ha raggiunto la 30esima posizione nelle radio americane del circuito “Rhytm”, non perdetevi il mixtape Thrillionaire pubblicato su Datpiff.com.

28|03|2013

DATI FROM: sonymusic.it | Mami

NTO è TORNATO.

 "Je Rappresento" è il primo singolo estratto da "Il Coraggio Impossibile", il nuovo album di NTO' in uscito oggi 5 marzo su etichetta Stirpe Nova / NoMusic e distribuito da Self.

Si parte da un dipinto liberamente ispirato a “Il Tormento di Sant’Antonio” di Michelangelo Buonarroti, nel quale il santo sospeso in aria lotta contro i demoni. Con questa immagine di copertina si presenta il tanto atteso ritorno di NTO’ (al secolo Antonio Riccardi) che dopo lo scioglimento dei Co'Sang ha intrapreso la carriera solista. Un concept di 12 brani in lingua italiana e napoletana nato dall'intenzione di sviluppare metriche e linee melodiche per dare al rap la possibilità di evadere dalla semplice definizione di "fiume di parole". 

DATI FROM: SmcItalia

05.03.2013

Ecco Fuori L'ottavo Numero In Free Download Della Rivista  Moodmagazine.

All'interno la nostra intervista (trasformata in articolo) fatta a DRE LOVE. 
Non perdetela!

SUPER BOWL 2013: RETROSCENA E NUMERI.

Tutto è pronto per il Super bowl, la finalissima del campionato di football americano. In campo al Superdome di New Orleans i San Francisco 49ers e i Baltimore Ravens. Molti i riti, il denaro e le curiosità attorno all'evento mediatico più atteso negli Stati Uniti. 

Sono circa 70.000 gli spettatori che assisteranno al Super Bowl, potrebbero essere anche di più se il costo dei biglietti non fosse così proibitivo: un ticket per la finale, e' costato circa 3.300 dollari.  
Oltre al match in senso stretto, ad attirare l'attenzione, sono gli spot che vengono trasmessi durante la diretta della finale. Gli appassionati della palla ovale non gradiscono, ma il Super Bowl è l'evento più visto dai telespettatori americani. Da qui il costo record degli spot: per 30 secondi le aziende devono sborsare 3,8 milioni di dollari.
Tra le star coinvolte in quest'evento sotto i riflettori c'è sicuramente la diva Beyonce, per l'occasione gli spettatori si aspettano un'esecuzione dal vivo e non in playback. 

Le vere stelle che brillano in quest'appuntamento sono più o meno i 150 Superbowl Rings (5.000 dollari ciascuno) gioielli spesso tempestati di diamanti, ogni squadra se lo inventa come gli pare; ci vuole almeno un mese per decidere il disegno e definire il progetto. Sono destinati sia a chi vince sia chi perde, giocatori, cheerleader e dirigenti assortiti.  
Gli anelli vivono di vita propria, seguono sentieri misteriosi..

02.02.2013
DATI FROM: panorama.it

KENDRICK LAMAR Live@Magazzini Generali rimandato al 19.01.2013

Il concerto in programma il 24 gennaio è stato posticipato al 19 febbraio.
I biglietti già acquistati rimangono validi per la nuova data.
L'eventuale rimborso dei biglietti potrà essere richiesto presso il Punto Vendita in cui è stato effettuato l'acquisto entro e non oltre il 31 gennaio.

  "il nome ha un tocco di grande stile nella pronuncia, la cover è un backinthedays stilosissimo e poi.. lo ascolti.. e capisci che c'è un mondo, un po' rauco, un mondo nel quale vuoi immergerti con le cuffie e gli occhi chiusi.."

Lamar viene da uno dei quartieri più duri di Los angeles, il distretto di "Compton", una radice ricca di background; tutt'ora non sprofonda i suoi artigli su una popolarità mainstream, ma gli orecchi più fini ne hanno già intuito il potenziale.

E' fresco e determinato, sembra un giovane sbucato dal nulla mentre ha all'attivo diversi mixtape e album che hanno riscosso grande successo sul digitale e lo hanno avvicinato a una scena più seria, dove collabora con grandi nomi: Dr. Dre, Game, Drake, Young Jeezy, Talib Kweli, Busta Rhymes e Lil Wayne.
Si esprime su beat sperimentali, spesso di ricerca, con un taglio vicino al Kanye West innovatore ma sempre legato all'hip-hop scandito dai 4quarti. Il flow è senza respiro, sfuma su basi che si abbassano mentre lui, prorompente, continua a rappare.  

Nel 2012 si distingue non solo per il suono, firmato Dr. Dre, ma per contenuti sociali tipici del primo rap di radice, argomenti persi ormai da più noti. Con la pubblicazione dell'ultimo progetto avviene il suo debutto discografico firmato dalla grande major di Dre. 
Il titolo dell'album ci svela la motivazione: (Good Kid, M.A.A.D City) My Angry Adolescence Divided. 

Noi vogliamo vederlo ai Magazzini Generali questo 19.02.2013 per essere ancora più certi del suo talento. Vi aspettiamo

KENDRICK LAMAR A MILANO 24.01.2012

Open Act Ensi
19 Febbraio 2013 | MIlano, Magazzini Generali
Prezzo del biglietto in prevendita: €30,00 + diritti di prevendita
Prezzo del biglietto in cassa la sera dello show: €35,00

13.01.2013
DATI FROM: Mami

"i mezzi li hai.. guarda oltre" non accontentarti della playlist automatica, del pezzo che senti nel club, nè delle canzoni in stile "classico" (come sempre). Guarda oltre, più in alto, più lontano, cerca dove non immagini di poter trovare e scoprirai suoni nuovi alimentati da un'energia prepotente e distinta dal resto.

Ci trovate in giro per le strade di Milano, Londra, Lisbona e non solo.. nel web, nelle serate più assurde, nell'istallazione di una mostra; cerchiamo suoni buoni per tornare a Febbraio e offrirvi altri viaggi.. mete lontane.

Restate in ascolto (sempre).

  RIASCOLTA LE INTERVISTE

• RANCORE & DJ MYKE 

• GOLOSITANDOVI speciale Christmas Food

• SANTIAGO

• DINAMITE

• RIDO MC

• DRE LOVE

- ARTICOLO RIVISTA "MOODMAGAZINE"
  

   LEGGI LE RECENSIONI

• FLYING LOTUS 
• KENDRICK LAMAR 

• BIG BOI 
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• ALLIANCE ETHNIK  
• JAMIE LIDELL  
• THE BUILDZER 

• JOHNNY MARSIGLIA 

• VAITEA

• DON DIEGOH E MASTROFABBRO 

• HHA - MTV HIP HOP AWARDS 2012

Flying Lotus "Until The Quiet Comes”

Dicono che..
"Sotto una pianta grande non può crescere un'altra pianta grande"

questo è l'esempio lampante di quanto spesso i proverbi non ci azzecchino, si perché il nome Flying Lotus (FlyLo) non dice molto ma la sua stretta parentela con alcuni dei più rilevanti artisti jazz della storia (famiglia Coltrane) svela il segreto di così tanto talento in un ragazzo così giovane.

Il background è californiano, lì dove, come lui stesso afferma, c'è un sovraccarico sensoriale e molta credibilità per la comunità artistica, ma allo stesso tempo puoi rilassarti quando vuoi e scappare dalla confusione. La matrice musicale è hiphop e lui, come nessun altro, l'ha assimilata, immagazzinata e poi ha fatto un passo oltre.. oltre gli schemi musicali, sensoriali, scenici e visivi, immaginando e producendo un miscuglio di suoni primordiali accompagnati da immagini simboliche come nella presentazione del suo ultimo album: "Until The Quiet Comes”.

Non è facile catalogarlo e nemmeno spiegare i suoi brani che sembrano far parte di un viaggio psichedelico dove tempo e spazio non hanno dimensione .. è solo suono che sembra nascere dalla natura… foglie, battito di ali di insetti, intrusioni computerizzarte e un pianoforte molto terreno; dovete essere disposti ad ascoltarli per cercare di comprenderli.
A noi ha colpito particolarmente il suo sviluppo di una cultura black che viene portata all'utilizzo estremo di immagini forti e significative, in questo piccolo video/film accompagnato dalla splendida e unica voce di Erykah Badu.

"If I have to be 'the experimental guy,' I'll roll with it. I'm not the kind of person who's always out at the club if I don't have to be. I like chilling." 

13.01.2013
DATI FROM: MAMI

CoasToCoast_fm93.9

Tutto il team di CoasToCoast vi Augura un Buon Inizio d'Anno!
Torneremo presto, stiamo lavorando per voi!

un Abbraccio 

 

******** ONAIR ********

Speciale: 21.12.12 // CHRISTMAS FOOD with Laura Mamone from Golositandovi.blogspot.it // RANCORE & DJ MYKE
stay tuned dalle 22.00 su fm93.9  

con Laura Mamone e Mami Milano. 

 

 

 

ON AIR NOW!

ONAIR MERCOLEDI' 19.12.2012
h:22.00 - h:23.00 
CON RANCORE & DJ MYKE! 
STAY TUNED 

LINK PER ASCOLTO IN STREAMING!

THE BUILDZER & LN RIPLEY

Abbandoniamo per un attimo i suoni classici e morbidi dell'hip hop per fare un tuffo nell'elettronica, più precisamente nella dubstep e nel drum&bass, presentandovi due progetti italiani validissimi e molto interessanti anche se differenti tra loro: 

THE BUILDZER

E' un produttore siciliano attivo già da molti anni che ama spaziare tra suoni dubstep e drum&bass; conosciuto soprattutto all'estero grazie alla collaborazione con il producer Promenade e per le releases con la HIGH SCREAM RECORDS. 

Si è fatto apprezzare negli ultimi anni anche qui in Italia per aver prodotto alcune tracce per Marracash. Si presenta con un nuovo singolo, CYBER HUNTER, uscito per la QUANTUM, con la partecipazione dello stesso Promenade e della cantante Adriana Hamilton, già conosciuta per le collaborazioni con Esa e Fadamat.

Una traccia carica di forza e malinconia allo stesso tempo, ritmo e bassi profondi che si sposano perfettamente con le melodie di Adriana.

LN RIPLEY

Ha forse bisogno di meno presentazioni LN RIPLEY, band di Torino attiva già da alcuni anni che torna con "CREEPERS DINNER", 2° singolo estratto da BLUROOM BOX1, mini album pubblicato a marzo e che sarà seguito nei primi mesi del 2013 con BLUROOM BOX2.

Live band energica e potentissima, mescolano dupstep e drum&bass suonati dal vivo, creando una sorta di dj set ma con musicisti e strumenti veri e propri, trasportando in musica live quello che solitamente si balla nei dancefloor. Provare per credere!

Cercate le date sul loro sito, lnripley.com, e ricordatevi di portarvi una chiavetta usb, infatti alla fine del concerto potrete scaricare il disco direttamente dal loro banchetto.

 

16.12.2012

DATI FROM: Massimo Corradin.

JOHNNY MARSIGLIA - ORGOGLIO

Continua il nostro viaggio all'interno della scena hip hop italiana.

"QUESTO SONO IO" è il 3° singolo estratto da ORGOGLIO, album di debutto di JOHNNY MARSIGLIA & BIG JOE uscito per la UNLIMITED STRUGGLE RECORDS.

Ha ottenuto ottimi riscontri da parte di pubblico e critica; sopra il morbido tappeto musicale di BIG JOE, uno dei migliori produttori italiani attualmente in circolazione, JOHNNY parla di se stesso e della sua città, con i contenuti e la tecnica che sono soliti contraddistinguerlo.

16.12.2012

DATI FROM: Massimo Corradin.

HHA - MTV HIP HOP AWARDS 2012

Ieri all'Alcatraz di Milano si è tenuto uno degli eventi più attesi nella scena rap italiana: gli "hha" Mtv Hip Hop Awards 2012.
Come di consueto l'evento si è svolto tra premiazioni degli artisti divisi in categorie, momenti live, intrattenimento e la battle finale delle 3 crew di breakdance ben selezionate tra le migliori su tutto il territorio italiano (Yessai Squad the Winner).

Ci leviamo il cappello davanti al grande colosso che ha permesso questo Show degno di parola: palco luminoso, dinamico, scenografico e ben distribuito; a circondarlo un numero modesto di amanti del genere sempre più diffuso nel mainstream.
Tra i presentatori salgono sul palco attori come Caterina Guzzanti e Giorgio Pasotti, l'altissimo Materazzi, Carlo Lucarelli e lo chef Simone Rugiati. L' area Artisti-Vip (esclusiva e blindata) include nomi piú o meno rilevanti, spesso ben attenti alla camera e ai riflettori.

Noi, girovagando in ogni angolo del locale e chiacchierando con tanti nomi della scena rap (esclusivamente italiana), abbiamo percepito 3 momenti distinti:

• Il BigTime dove artisti ormai collaudati garantiscono un'intrattenimento e dei contenuti notevoli come: Giuliano Palma, J Ax (non per altro si aggiudica il premio Best Live), Ensi e il suo meritato Best Freestyle, i Dogo (spontanei e potenti sul palco), Marracash che vince il premio Best Artist (forse colpa dell' altezza o dell'attitudine ma ha sempre le luci addosso alle quali risponde puntualissimo), Dj Shablo raffinato e abilissimo e Rise che con il suo beat box crea effetti stucchevoli.

• Momenti alienanti caratterizzati dagli "Eclissati" come Morgan che, sperimentando con Fish un pezzo in tono dubstep, garantisce indiscussa qualità musicale ma si allontana dal mondo black per il quale sono presenti i più; ancor di più Max Pezzali che a quanto nuova icona rap non riesce assolutamente a rendersi credibile e una Nina Zilli molto statuaria ma scoordinata nel tono di voce.

• Poi c'è il 3° momento dei "ma" e dei "perché" caratterizzato dai più "freschi" con all'attivo qualche progetto, ma non abbastanza per avere le ossa dure da gestire un grande palco; immagini ben studiate ma contenuti incerti... momenti di vuoto, silenzi inattesi e voci insicure a microfoni soffocati.
Forse un po' sotto l'ombra delle critiche costanti, un po' l'incidenza mediatica di nomi che padroneggiano la scena si è creato un abisso sia a livello di fama che di qualità nelle performance e nei contenuti.

La scena del mainstream nel complesso si dimostra acerba per garantire a un grande network uno Show completo e qualitativo, lo dimostrano i post sui social e le critiche dei non-presenti ma ancor di più il malcontento generale per premiazioni discusse. Probabilmente il genere è ancora amato e rispettato dai più per la sua radice underground e di strada, dove spesso palchi spogli e atmosfere crude fan di sfondo a uno show qualitativo e interessante più di mille luci e tanti nomi assolutamente estranei a questa cultura.
 
Ma è solo l'inizio, "qualcuno" diceva "Chi vivra' vedra'…"

13.12.2012
dati from: Mami.

VAITEA - About Me

E' probabilmente la female mc più longeva e versatile della scena italiana; attiva sin dai primi anni '90, alterna con gran classe e stile rappato, cantato e spoken poetry in 3 lingue (italiano, francese e inglese).
Stiamo parlando di VAITEA, da poco emigrata a Londra, che con "ABOUT ME", scritto a Milano, prodotto a Parigi e mixato a New York, anticipa il disco di prossima uscita, non a caso intitolato WORD CITIZEN.

06.12.2012
DATI FROM: Massimo Corradin 

ONAIR TONIGHT CON SANTIAGO

Questa sera riprende il nostro viaggio musicale con la speciale Phone Interview a Santiago che ci parlerà del suo ultimo progetto "Ghiaccio e Magma". 

STAY TUNED dalle 22.00

BIG BOI 2012

Dopo la grande attesa siamo lieti di annunciare l'uscita del nuovo album di BIG BOI “Vicious lies and dangerous rumors” (titolo ispirato dalla sua nonna) per la storica etichetta Def Jam, in data 11.12.2012.

Tra le tante collaborazioni che compaiono in quest'ultimo progetto ci sono nomi di spicco come: Kelly Rowland, Little Dragon, Jai Paul, Wavves, A$AP Rocky, Killer Mike, T.I., UGK, Big K.R.I.T., Kid Cudi, and Phantogram. 

Se ascoltate qualcosa dei singoli estratti pre-uscita vi accorgerete che, a due anni di distanza, Big Boi ha preso una direzione meno intrisa di funk rispetto al precedente e fortunato “Sir Lucious left foot: the son of chico Dusty”.
"Quando Dre, la scorsa estate, mi presentò diversi beat in tono funk gli risposi "Ti richiamo". Si è così aperta un'audace ricerca di suoni elettro groove". 

Big si è sempre distinto per i tentativi (ben riusciti) di battere le barriere dello stile creando nuove realtà musicali con un flow invidiato e dei beat perfetti. Perciò non ci stupisce il suo essere completamente fuori dagli schemi anche in quest' ultimo progetto, dove si avvicina a un suono Indie in collaborazioni con artisti originali come i Phantogram, della quale song leader dice “my new Sleepy Brown.”

Ma la speranza di ri-sentirlo in progetti memorabili come Speakerboxx e in feat. successivi come "Fo Yo Sorrow" (con G. Clinton) non ci abbandona; intanto ci gustiamo questi miscugli strani, in un periodo pieno di sperimentazioni.

 

04:12.2012
DATI FROM: COMPLEX / MYHIPHOP  / MAMI.